Fiche méthode : Etudier une oeuvre musicale

Étudier une œuvre musicale  

Présenter l’œuvre

• Fiche d’identité de l’œuvre : titre, genre, style, date, effectif vocal et instrumental.

• Nom du compositeur et les éléments de sa vie : en relation avec l’œuvre.

• Le sujet de l’œuvre et ses sources d’inspiration.

• Contexte historique et artistique de création.

Décrire et expliquer l’œuvre

• Le caractère en donnant ses impressions à l’écoute.
• L’effectif vocal : identifier les voix (chœur, voix soliste, ensemble, voix naturelle, voix d’opéra, de jazz…), la manière de chanter (langue entendue, onomatopées, proche de la voix parlée, théâtralisée, chuchotée, proche du cri…).
• L’effectif instrumental : repérer les instruments ; les modes de jeux instrumentaux, les bruits.
• Le temps musical : tempo, pulsation (régulière, marquée, irrégulière, gommée), temps binaire ou ternaire, formule rythmique…
• La dynamique : nuances (de pianissimo à fortissimo), crescendo, accents, effet de contraste.
• L’écriture musicale : monodie ou polyphonie, mélodie accompagnée, contrechant, en contrepoint avec des imitations, homorythmique, ostinato.

• La forme : repérer les thèmes, les motifs, les signaux sonores, les éléments répétés, les transitions, les ruptures (répétitions ou variations, développement, citations).

Pour conclure, préciser

• Ce que le compositeur a voulu exprimer.
• L’intérêt artistique de l’œuvre et sa portée historique.

Sources : AGUIAR (Cécile), BUDZINSKI (Nadège),  CHASTRUSSE (Corinne), GARCIA (Jean-Philippe), HABETS (Claudine),  MARTINEZ  (Jean-Claude), MOREAU (Julie), Histoire des arts 4^e-3^e, Editions Hatier, Paris, 2013